I punti di forza sono la regia e la fotografia, per cui c'è una grande sensibilitá per la cura dal punto di vista estetico. Ogni fotogramma è ben studiato tanto da poter rendere foto meravigliose, intense, poetiche, che, nonostante il silenzio dei personaggi, lascia pensare cosa potrebbero dire. Il tutto accade con il potere delle immagini, per intendere come ci sia un mondo intrappolato non solo dalla guerra ma anche dai propri corpi. Unica via di libertà avviene solo tramite il sognare (scena degli uccelli che volano).È un viaggio artistico che accompagna lo spettatore a vedere come reagiscono i personaggi alla monotonia della vita: gli adulti con la malinconia e il vagheggiamento, i bambini con la vivacità e la curiosità. Tale routine dei personaggi pesa con il ripetere degli stessi fotogrammi caravaggeschi. L'utilizzo delle stesse riprese per emanare l'idea della routine ricorda The Zone of the Interest, ma la differenza risiede nei colori che emanano apatia e noia, mentre in A men Fell emergono tenerezza, malinconia, piacere nel vedere le foto, nonostante siano le stesse.Come se fossero in un piccolo villaggio, le chiacchiere degli abitanti del palazzo girano attorno a tentativi di capire chi era l'uomo che è caduto e perché è caduto.Documentario promettente che rilascia molti punti di forza, ma che non è potuto andare avanti per poter essere un qualcosa di piú ben strutturato dal punto di vista della trama (ma la motivazione di tale pecca è legata alla mancanza di condizioni sicure che possano consentire al regista di riprendere ancora).Una poesia🇵🇸❤️
Lorusso does it again, for the second time this year! That transition to the scene of the birds is pure cinematic perfection, capturing the plight of many displaced Palestinians. Breathtaking to see the dream of freedom and return be visualized this way. 🇵🇸♥️
Gli elementi di maggiore interesse di A Man Fell sono la regia e la fotografia. Il complesso dell’opera, infatti, è estremamente curato da un punto di vista estetico. Inquadrature impeccabili, tagli di luce curati rendono i sessantanove minuti di visione del film sicuramente un’esperienza visiva notevole.Tra gli elementi più interessanti in questo senso vi sono le finestre, unici veri punti di ingresso della luce all’interno del complesso. Il lavoro svolto in A Man Fell sulle finestre è significativo sia a livello fotografico – la luce che entra da esse, dalla qualità quasi caravaggesca in certe inquadratura, irradia gli ambienti e i personaggi creando giochi chiaroscurali davvero notevoli, inquadrature facilmente leggibili nonostante il dilagare del nero sullo schermo; sia a livello registico e tematico – l’ingresso di queste enormi quantità di luce nei quadri finisce per annullare ciò che si trova fuori da esse: il mondo esterno non riesce ad entrare nel palazzo neanche da una finestra, che nel suo biancore crea un’atmosfera quasi claustrofobica.Quest’attenzione alla fotografia e all’estetica di A Man Fell, tuttavia, pone inevitabilmente nello spettatore un problema di carattere etico: quanto, infatti, è moralmente giusto mostrare condizioni di vita come quelle ritratte in questo film in maniera estetizzante, ed esteticamente piacevole? Per quanto il dibattito in merito all’eticità della pellicola è aperto, e sicuramente ciascuno spettatore riuscirà a formarsi una propria opinione in merito, A Man Fell mostra le condizioni di vita della popolazione palestinese, ricorrendo all’immagine cinematografica e all’ibridazione tra documentario e fiction – arrivando anche a sfidare i limiti di ciò che può essere filmato e presentato a livello visivo – per presentare al pubblico una realtà di miseria che spesso non viene raccontata. Un film, quindi, che ci costringe a vedere oltre le immagini televisive e social per comprendere appieno la realtà della tragedia in corso.Recensione completa su NPC Magazine
